GTZとHearts & Soul
さて、ＧＴＺのデザインを引き受ける”私”は、幸運にも、９０年代前半に、トニー・ゼマイティスにギターをオーダーする機会を持つことができ、 オリジナルデザインで３本のギターを作らせました。 その内の一本が写真の、「Zemaitis：Ｈｅａｒｔｓ＆Ｓｏｕｌ」です。 小振りでウエストの引き締まったボディは、治具から立ち上げた独自のシェイプで、パールとメタルでレイアウトしたハートが、 アール・ヌーヴォの上品なテイストを醸し出しています。
このデザイン上の重要なポイントは、インレイとパーツの位置関係です。 ＰＵの色・大きさ・数と、ハートの位置関係・数、ＰＵリングやテールピースのサイズ・形状ともに、５ｍｍずれてもデザインを台無しにしてしまう、 綱渡り的な緊張感が伝わってきます。 こうした、ディテイルにこだわりつつも、ステージやＴＶ放送でスポットライトを浴びて観られることを前提としたギターのデザインは、 ギブソンがすでに５０年代にトライアルしていたエキスプローラーやフライングＶなど、 工業デザインから派生したアウトライン強調型のエグザジュレーションとは異なった、歌舞伎衣装や西陣織の美に似た、 「一定のルールの中での、デザインの遊び心」として、多くのバリエーションに発展していけると感じています。
ハートのメタルプレートとミュシャ
今回、プロジェクトのスタートとなった「GTZ Ｈｅａｒｔｓ＆Ｓｏｕｌ」は、 ハンバッカー、一基を搭載した「Ｓｏｌｏ」、２ハムの「Ｄｕｏ」、そして３ｘシングルの「トライアングル」から成る「ハート」をモチーフにした三部作で、 それぞれ４モデル・計１２台を具現化しました。 ギターは、すべて、同一のボディー・シェイプから成っており、デコレーションとハードウエアーのレイアウトだけで、 スリムに見えたり、グラマラスな印象を受けたりする面白さを感じていただけると思います。 従来はインレイのごく一部に使われる程度であった、黒蝶貝やターコイスなど、新しい素材にもチャレンジし、 且つ、ハンドメイドの利点を生かしたアルミパーツを多様することで、デザインを立体化する幅が広がったと実感しています。
White Marmaidのバックプレート（Designed by Taddy Mitsui）