髑髏とドラゴンのモチーフ
LP Shapeの髑髏インレイ・モデルは、宇崎竜童さんのファイティング８０でステージに登場した１９７９年製のカスタム・オーダー品です。
Vintage Maniacs (VM)： あらためて、７０年代を振り返ると、ギターメーカーも個人製作家も、悠々と気ままに好きなギターを作っている感じがするんですよね。
Player誌 1980年７/15号に掲出されたサン楽器の広告
三ツ井： いっぽうで、今ほどいろんなパーツが個別に買えたり入手できる時代ではないから、ピックアップがディマジオだったり、ブリッジとかテールピースがドイツや日本製だったり。
VM： このZemaitisも、デュアルサウンドが二基搭載されています。
三ツ井： 当時、一世を風靡したからね、ディマジオは。音もすごくよかった。
VM： 僕のZemaitisの印象は、彫金されたアルミプレートが貼られたメタル・トップや、白蝶貝が一面に貼ってあるシェル・トップです。今回のような、インレイのモデルは、キース（リチャーズ）の愛器以外では、あまり見たことがないような。
ヘッドプレートは、細かで確かな腕前 Danny O’brien
三ツ井： まあ、ドラゴンやスコーピオンをモチーフにした、シェル・インレイの逸品もあるから、これから順番に紹介していくよ。
VM： だらだらと、自慢話や蘊蓄を披露しないでくださいね。
三ツ井： う・・・・・。 これぐらいなら良いかな？
VM： さすがに、英国製ギター。後ろのジャガーが映えますね。
三ツ井： トニーも愛車はジャガーだったから、似合うと言えば似合うね。 ブリティッシュな雰囲気だ。
VM： ドラゴンといえば、インレイ以外にメタルプレート搭載のモデルもありましたね。
三ツ井： 一番有名というか皆さんの印象に残っているのは、ロン・ウッド愛用のラウンド・ディスクと呼ばれる、このタイプかもしれないね。ただ、製作本数は圧倒的にすくなくて、ほんの一握りだよ。
VM： 宇崎（竜童）さんの、髑髏モデルに戻りますが、ヘッドプレートがTop Gradeの槍型なのに、ブリッジとテールピースはStandard仕様の日本製ですね。
三ツ井： そこはね、グレードだけの差じゃなくて、実は削り出しのブリッジよりもABR-1タイプの方が良いっていうオーダー主もいたみたい。
VM： 実用性考えると、削り出しは一長一短ありますからね。
三ツ井： 順番に見ていこうか。
ペグはW.Germany製SchallerのM6。この当時は最高級のペグです
ヘッド裏は、置いたときに当たらないよう、スラント加工されています
ハンドメイド感に溢れた丁寧な処理
ダークブラウンの塗装が、濃いマホガニーの地色を惹きたてている
ボリュート部分は、背骨がせり出すような骨格を連想させる３D仕上げで、
優雅な曲線は手作業の真骨頂
塗装が剥げた部分のマホガニーの色にも注目
VM: ゼマイティスの特徴と言えば、この「バインディングを突き抜けるフレット」経年でバインディングが割れてくるので、オーナーは保管の湿度に注意してくださいバインディングに乗ったラッカーの細かなクラックも歴戦の勇士を感じさせますね。
VM： この髑髏インレイ、ステージでみると無茶苦茶カッコいいのに、近くでクローズアップすると、お茶目です。赤い目玉が、笑っちゃいます。
三ツ井： 遠くから見る印象と違うけど、上手く「ステージ映えする」ように、デフォルメしてるのが、分かるね。サーベルのハンドルは、ヒスイっぽくグリーンのインレイが施されていて、デザイン性に富んでる。細かいところは、細かい。
VM： 僕が感心したのは、「あまりディテールはどうでもよくて」っていう姿勢でしょうか。ほら、このボディのライン。普通、インレイとかバインディングしますよね。
三ツ井： 塗ってるだけかな？ めんどくさかったんだろ？ それか、納期がギリギリだったとか。
VM： うーん、屈指のコレクターが放つ前代未聞の無責任コメントだ。今年のワースト発言トップ３入り、間違いないなあ。 一応掘ってから黒く塗ってるみたいですよ。
三ツ井： マジックで描いてるだけかと思った。(笑)
VM： バックプレートは丁寧にアルミプレートを削り出しています。
三ツ井： Tonyの場合、オーダー主からの「小遣い溜まったから、彫金入れたい」という、後々のオーダーにも対応していたから、そのためにも、アルミにしておくって感じかな。
VM： 配線は、相変わらずゴチャゴチャしています。
三ツ井： そうだね、表からみると、トグルスイッチとミニスイッチのレイアウトは、非常に分かり易い。でも、キャビティー内はカオスだ。
VM： この「秋葉原のラジオ会館で売ってるような、メタルノヴ」、いかがですか？
三ツ井： 高校生の頃は、なんとなく「拾ってきたパーツ？」みたいな、失礼な(笑)印象をもっていたが。
VM： 今、こうして見直してみると・・・・・。
三ツ井： デザイン的に、完璧だね。
VM： ・・・・・、本当にそう思っています？
三ツ井： ふふふふふふ。
手作りのインレイは、よく見ると、ひとつづつ、形が違っています
Zemaitis談義は尽きません。トニーの作品には、一本一本にギタリストと製作家がやりとりした、布石のようなものが色濃く反映され、特にこの時代（特に７０年代から８０年代初期）の作品は、オリジナリティを楽しんでいる遊び心が伝わってきます。
カッタウエイの裏側や、ネックジョイントにも、製作家の息吹が感じられ、トニーが終始「マチエールを大切にした」アーティストであったことが分かります。
このギターにインスパイアされた、
GTZのBoneシリーズ「Under the Skin」
designed by Taddy Mitsui